Mirada y cabeceo, il cuore del tango/4

Di Franco Garnero

Tango milonguero, codigos, mirada e cabeceo, ordine in pista. Tutto molto approssimativo. Sono tante le cose che non vanno nel tango italiano e, sul banco degli accusati, si trovano soprattutto i maestri che, secondo molti, pensano solo al botteghino, insegnando passi su passi e dimenticandosi di parlare di come andrebbe vissuta la milonga. Santiago de Leon, maestro argentino che ha lavorato molto in Europa e negli Stati Uniti e ora si trova in Italia con la moglie Eugenia Deanna, anche lei argentina, afferma che “la mirada e il cabeceo sono una cosa molto articolata e ben radicata nella nostra cultura e hanno un percorso molto lungo, che comincia quando entri in milonga e magari saluti un’amica e le dici, tra l’altro, che vorresti ballare con lei una tanda di Canaro, così quando ne senti le prime note, è normale lanciarle un’occhiata e che lei ti faccia un cenno per farti capire che è d’accordo”. “Oppure – continua – mentre balli e vedi una ballerina che ti interessa, ti fermi davanti a lei per farle vedere qual è il tuo tango, non per farti bello o per vantarti, ma per farle capire il tuo modo di ballare, in modo che lei possa vedere, valutare, eventualmente apprezzare e quindi rispondere in modo positivo o negativo a una tua occhiata; tutto questo dialogo continua nel modo di avvicinarsi, di abbracciarsi, di sentirsi, di iniziare il brano”.

“Qui, e per qui dico Europa e Stati Uniti – continua – è tutto diverso, voi fate tutto in fretta, siete sempre schiavi del fast food, per cui non avete il gusto, la pazienza, per questi comportamenti, per saper attendere; è normale, da voi, che uno vada da una ballerina e le batta su una spalla per attirarne l’attenzione e invitarla a ballare”. “A Buenos – assicura – sarebbe impensabile una cosa del genere e, di certo, quel ballerino riceverebbe un rifiuto e in quella serata in quella milonga non gli riuscirebbe di fare più una tanda”. “Ora – precisa – non voglio essere frainteso, ma con una ballerina è come avvicinarsi a un cane, devi prima entrare in confidenza, creare un legame e fartelo amico; poi, magari, bisogna anche essere capaci a fare il colpetto sulla spalla, perché vedo che qui nessuna ballerina si sente offesa per questa invasione corporea e della privacy, che per noi è importante preservare dato che il tango è già un’esperienza così intima che va preparata con cura”. “In ogni caso – dice ancora Santiago – è normale che ogni zona abbia il suo tango, Torino non è Milano o Berlino e nessun posto è come Buenos Aires; in Europa si balla soprattutto salon, che non è male, mentre in Argentina si balla solo milonguero, ma questo vuol dire anche conoscere, apprezzare e fare propria la cultura della milonga”.

Beatrice Laghi, direttore artistico di Vogliovedertiballare, insegna tango dal 2003 ed è spesso a Buenos Aires per continuare la sua formazione. “Io – afferma – insegno mirada y cabeceo perché è la maniera migliore per l’uomo di non ricevere dei rifiuti e per la donna di sollecitare inviti, dato che le ballerine spesso si lamentano che non vengono invitate, ma la ragione, il più delle volte, è perché non sanno fare una mirada”. “Purtroppo – continua – da noi non se ne conosce la vera arte, cioè la capacità di fare una mirada senza che nessuno se ne accorga, perché a Buenos Aires questa viene considerata una capacità importante quanto quella di fare bene un giro o una sacada”. “È una cosa qualificante – insiste – e, come insegno agli uomini a riaccompagnare la dama a sedere, oppure che è bene, dopo una posa plastica, risollevare e rimettere in asse la ballerina, allo stesso modo spiego che bisogna saper invitare”. Al riguardo ricorda quando conobbe Adrian Argon “nel corso di un festival che avevo organizzato a Ischia e, dopo l’esibizione, stavamo conversando del più e del meno; lui, però, all’improvviso si alza e mi dice che ha ricevuto una mirada e deve andare a ballare, facendomi l’occhiolino, per sottolineare che non era solo bravo a ballare ma anche a gestire gli inviti. In effetti, io, che ero seduta accanto a lui a chiacchierare e lo avevo guardato in faccia tutto il tempo, non mi ero accorta assolutamente di nulla”. Nelle sue esperienze a Buenos Aires, ricorda di aver anche dovuto imparare “a essere più rapida delle altre, perché i ballerini buoni venivano tutti prenotati nelle prime battute della cortina, tutti i giochi per quella tanda erano fatti in cinque secondi”.

Ma torniamo ad ascoltare il parere di due argentini, Nancy Miceli e Fernando Gargaglione, insegnanti storici di Torino. “Mirada e cabeceo – affermano – sono un sistema educato, rispettoso e intelligente, basta guardarsi un attimo negli occhi, senza fissarsi, e il gioco è fatto, per lui la mirada e il cabeceo significano avere la certezza che chi ballerà con lui lo farà perché lo desidera e non per cortesia od obbligo, per lei significano poter scegliere con chi ballare e non sentirsi in obbligo di accettare un invito perché è imbarazzante il dover rifiutare”. Nancy sottolinea a sua volta che “in Italia, e sopratutto in Piemonte, quasi non viene praticato, noi conosciamo una sola milonga a Torino che lo pratica, a Buenos Aires lo si vede in tutte le milonghe”. “Questa pratica – continua – richiede una sensibilità raffinatissima, a Buenos Aires è un sistema che è nel sangue della milonga, si mettono in gioco le emozioni, quello che c’è dentro di noi; in Italia si ha paura di rischiare eccessivamente, si ha bisogno di sperimentare gradualmente le emozioni e far diventare naturale l’azione”. “Non dobbiamo strumentalizzare questo metodo – dice ancora Nancy – e le strutture non servono in questo caso, basta comunicare e mettersi in gioco”. “Io sono così abituato alla mirada e il cabeceo – interviene Fernando – che, pur essendo maestro e sapendo come funziona qui, non riesco ad abituarmi, mi succede spesso di andare in milonga e magari non ballare perché le donne stanno a guardare per terra, a parlare fra di loro o guardando ballare le coppie in sala; dovrebbero solo ricordarsi sempre che incrociare uno sguardo in milonga non significa un interesse personale ma solo voglia di ballare”. Nancy e Fernando si sforzano di insegnarlo nelle loro lezioni perché, spiegano,  “sono codici primordiali, abbiamo bisogno di applicarli per rispetto e buona educazione, in questo modo l’uomo osserva le donne, ne sceglie una, sempre da lontano, la cerca con lo sguardo e, se si incrociano gli sguardi, l’uomo fa il cabeceo; lei, a sua volta, contraccambia col cabeceo o fa un sorriso consentendo l’invito o si alza aspettando l’arrivo di lui, senza perdere il contatto visivo sino a che non si trovano di fronte; in caso contrario, se non le interessa l’invito, lei fa finta di non averlo visto, così non si sentirà nell’imbarazzo di dover ballare se non vuole, perché il tango è elegante, una faccenda da gentiluomini in tutti i suoi aspetti, è complice, è unico”. Entrambi ritengono che “tutti quelli che hanno possibilità di comunicare devono educare chi va in milonga ma principalmente noi maestri dobbiamo trasmettere questo nelle nostre lezioni perché fa parte della comunicazione dei corpi; insegnare tango non è solo spiegare una figura, nel tango la comunicazione delle coppie deve nascere dalla mirada e il cabeceo perché questi comportamenti sono già collaudati da anni e sono tradizionali”. “Ed è una cosa che conviene a tutti – insistono – si farà capire agli uomini che eviteranno di ricevere spiacevoli rifiuti ai loro inviti, che eviteranno di ballare una tanda con una ballerina che lo gradisce poco, che non ha bisogno di attraversare la sala da ballo per vedersi soffiare la ballerina con cui voleva ballare all’ultimo istante e, nel caso fosse un ballerino esperto o ambito, eviterebbe di ricevere continui inviti da donne con cui non vorrebbe ballare. Capendo questo sistema, la donna potrà scegliere con chi ballare, eviterà di dover inventare scuse banali per rifiutare un ballo o far finta di non vedere l’invito fingendo magari di parlare, eviterà di dover declinare l’invito e rimanere passiva in attesa che qualche ballerino la inviti”. Loro li insegnano nella loro scuola, ma, spiegano, “quasi mettiamo in difficoltà i nostri allievi perché, quando vanno in milonga, non riescono ad applicarli, non è colpa loro ma del sistema che c’è adesso nelle milonghe”. La domanda che ci si dovrebbe porre, secondo Nancy e Fernando è perché abbiamo bisogno di insegnarlo in Italia. “E la risposta è facile – spiegano – perché, essendo noi argentini, siamo nati e cresciuti nell’ambiente con questi codici, fa parte del Dna della milonga, a Buenos Aires non abbiamo bisogno che i maestri ci insegnino questi comportamenti perché li viviamo sul campo come una cosa naturale, li impariamo da soli, osservando i maestri della milonga, i cosiddetti milongueri, loro hanno l’esperienza, non parlano con la bocca ma con i loro corpi, se non entri in questo mondo e non lo impari, sei fuori del gioco, vuol dire che non hai capito niente del tango”. Sulla qualità del tango che si può trovare in Italia Fernando dice che “c’è l’intenzione ma non ci si arriva e la colpa è dei maestri, degli allievi, del sistema; i maestri hanno paura di perdere gli allievi perché questi vogliono subito imparare ad alzare le gambe, a esibirsi ed essere protagonisti perché è questo che vedono nelle milonghe”. Per questo, continua “è difficile arrivare a un buon tango, il protagonismo è un gran problema e non capisco questo fiorire di corsi di coreografia; i maestri insegnano quello che gli allievi vogliono invece di educare e trasmettere la vera essenza del tango e il tango rispecchia la società in tutti i suoi aspetti, per cui dovremmo chiederci se siamo ordinati, rispettosi nella vita quotidiana”. “Secondo noi – prosegue Nancy – oggi bisogna rieducare e comunicare i veri pilastri del tango argentino in tutti i suoi aspetti, dalla mirada al cabeceo, dall’eleganza all’abbraccio, al rispetto dei ruoli, come della pista e di chi è intorno a noi, capire che bisogna proteggere la donna, accompagnarla al tavolo alla fine del brano, non attraversare la pista, conoscere le orchestre per poterne interpretare storicamente la musica nello spazio fisico e far capire che nella milonga si balla e non si insegnano i passi, per questo ci sono le scuole, dove vanno rispettati i tempi di ogni ballerino e quelli di apprendimento di ogni compagno”.

Dario Moffa, fondatore di Essentia, riconosce a sua volta che “mirada e cabeceo sono concetti molto interessanti, hanno un sapore storico ma – precisa – non li insegno nelle modalità argentine perché la quasi totalità delle milonghe italiane non è attrezzata per questo, ci devono essere delle condizioni precise che qui non vedo”. Ecco perché, aggiunge, “insegno un approccio all’abbraccio che morbidamente si sviluppa e serve a iniziare il ballo”. “Sono stato – ricorda – a degli encuentros milongueros e lì si trovano sale luminose, che ti consentono di giocare con la mirada e arriva gente da tutta Europa per parteciparvi, nonostante questo, però, non lo insegno perché poi è difficile da applicare, preferisco concentrarmi allora su una mirada corporea, fondata sull’ascolto e il rispetto dell’altro”.

Aurora Fornuto, insegnante e musicalizador, ritiene che, mirada e cabaceo siano “un sistema geniale per far funzionare una milonga, il migliore, perché evita imbarazzi da parte di tutti”. “Però – aggiunge – non ci appartengono, facciamo fatica a utilizzarli, non ci viene così spontaneo guardare negli occhi un estraneo e io per prima non ne sono capace, quindi non lo insegno, perché altrimenti mi sentirei finta”. “Ho visto – continua – tanti tentativi in questo senso, ma non credo che imporre un codice sia la buona via”. Forse, conclude, “le scuole grandi, con molti allievi, potrebbero insistere di più su questa modalità, io però sono una piccola realtà e mi interessa lavorare di più su altri aspetti”.

(4. Continua)